A dupla Simon e Garfunkel atravessou gerações e gerações com sua música. " The Sound Of Silence ", o maior clássico dos americanos se demonstrou ao longo dos anos uma das canções mais belas da história da música.
Kristian Matsson mais conhecido como The Tallest Man On Earth ( O homem mais alto da terra ) já tem 3 discos gravados. O último There´s No Leaving Now, lançado em Junho de 2012, está sendo um sucesso de público.
Sua semelhança com Bob Dylan é inevitável. O músico atua só com seu violão, uma voz bem marcante e um tanto quanto rasgada. Kristian Matsson sem dúvidas tem como influencia e inspiração o mestre Dylan. O estilo dos dois são os mesmo, porém , Matsson não tem uma The Band em suas costas. Como não gosto de comparações, vamos pular essa parte. Bob Dylan foi um nome importantíssimo para o Rock, The Tallest Man, ainda está começando sua caminhada, mesmo que não chegue a ter a mesma e merecida de seu ídolo.
O seu primeiro álbum, Shallow Grave ( 2008 ) é excelente. Com um Folk - Rock bem elaborado a crítica o adorou. O destaque fica com a elegante faixa " The Gardener ". O segundo, The Wild Hurt ( 2010 ) conta com a mesma fórmula de seu primeiro registro, ai que entra aquele famoso ditado que time que ganha não se mexe. Ganhou mais prestigio do que Shallow Grave e teve seu lugar como um dos melhores discos de 2010.
Nesse ano, foi lançado Theres´s No Leaving Now, o meu preferido por enquanto. Uma das preocupações de Tallest Man era fazer um disco lírico, frágil, bonito, que não soasse uma banda de Rock e que fosse bem fiel ao seus antigos discos. Esse álbum é mais leve do que os anteriores, consequentemente mais bonito. " 1904 " é excelente, mas a minha preferida é " Revelation Blues ".
Kristian Matsson é um ótimo artista. É uma das provas concretas que a música boa sendo feito pelos quatros cantos do mundo. Apesar de não ser nenhum recorde de vendas, um estrondo por onde passa e muito menos um cara alto, The Tallest Man On Earth anda fazendo sua parte.
Dave Matthews começou a ser reconhecido mesmo aqui no Brasil, nos últimos anos. Aposto que muitos não sabem que o cara e sua banda, já estão na ativa desde 1991. Dave Matthews Band tocou no SWU em sua primeira edição aqui no pais, e de cara agradou muito aqueles amantes da boa música.
Durante esses anos Matthews fez parceria com o ótimo músico Tim Reynolds. Tudo começou em 1993 quando participou da música " Remember Two Things ", e partir dali, começou a colaborar fielmente com a banda. Reynolds, além de sua contribuição com a Matthews Band, lançava discos solos e também tinha seu própio grupo, TR3.
Gravado em 22 de abril de 2007, Nova York, Live At Radio City era o primeiro álbum ao vivo da dupla depois do ótimo e também recomendável Luther College, realizado em 1999. Com o enorme sucesso do show, virou um álbum ao vivo duplo, ganhando as paradas da Billboard e com mais de 70.000 cópias só na primeira semana.
O entrosamento entre os dois é algo fora do comum. Enquanto, Mathews se preocupa com sua bela voz e base, Reynolds passeia pelo seu violão, a solos rápidos e marcantes. O repertório é completamente grande, então seria muito difícil falar faixa por faixa. Os destaques ficam com " Eh Hee " abrindo o show, a majestosa " Sister ", agitada " Live In Our Graves ", o sucesso de " Some Devil ", " Gracy Is Gone ", os delirios de " Dancing Nancies ", " 41 " e por fim a empolgante " Two Step ". Recomendo vocês começarem do começo, sem pular. O registro segue uma certa linearidade, o som característico dos músicos, apresentado por toda sua carreira. Folk Rock, Country, Jazz e Blues.
Sobre uma bela noite na cidade americana, saía dali um momento importante para a música. Dave Matthews e Tim Reynold ao vivo é simplesmente grandioso. É daqueles shows que você coloca e fica o dia inteiro ouvindo e relaxando. Vale a pena.
Sempre admirei o grande Bob Dylan, um dos meus músicos preferidos tem que estar aqui no blog, e hoje separei dois volumes que ninguém pode perder desse grande gênio.
The Best of Bob Dylan Vol 1 e Vol 2 são imperdíveis para qualquer um, o nosso "Raul" do exterior fez grandes discos e clássicos, precisava de dois discos para poder guardar todos seus clássicos que são muitos, cada um chegando a quase 20 musicas.
Robert Allen Zimmerman nasceu com a musica em seu sangue, dentre os clássicos de sua carreira feita com tanta maestria eu destaco Like A Rolling Stones, Lay Lady Lay, Hurricane, Knockin' On Heaven's Door, Weird Al" Yankovic entre outros.
Dylan é sem palavras, nascido nos Estados Unido fez sucesso ainda jovem. Comprem, façam download, roubem, o que for, mas tenham em suas prateleiras esses volumes que foram lançados nos anos de 1997 e 2000.
"Um homem é um sucesso se pula da cama de manhã e vai dormir à noite e, nesse meio tempo, só faz o que gosta."
O terceiro disco do Wishbone veio com tudo no cenário do Rock. Em 1972 o Led Zeppelin estava quase lançando seu quarto disco, junto com Sabbath que já tinha lançado seu volume número 4. Além dessas bandas que se destacaram naquele ano, o Wishbone Ash não podia ficar de fora, foi representado pelo clássico Argus.
Em 70 e 71 vieram Wishbone Ash e Pilgrimage, dois discos que são bons, mas nada que se compara com Argus, o melhor disco de 1972 eleito pela revista Melody Marker.A banda adota um estilo bem simples e legal, Hard Rock com um pouco de Folk e Rock Progressivo, nada melhor neh ?.
A primeira faixa do disco é um dos sucessos do Wishbone, Time Was é uma musica longa e foda, uma das minhas musicas preferidas do disco e da banda. Também gosto dos clássicos Blowin' Free, Throw Down The Sword e a faixa bônus No Easy Road.
O entrosamento de Martin Turner, Andy Powell, Ted Turner e Steve Upton era de arrepiar. Um disco cheio de solos, riffs e musicas marcantes que tomam conta de qualquer um.
Iniciando a categoria biografias,conheça mais sobre o David Bowie (nome artístico de David Robert Haywood-Jones, Londres, 8 de janeiro de 1947) é um músico e ator britânico, conhecido pelo seu trabalho musical nos anos 70 e 80 e pela sua alta influência no mundo da música, especificamente no rock. David Bowie já vendeu cerca de 136 milhões de álbuns no mundo inteiro.É conhecido também pela atuação em filmes como The Man Who Fell to Earth (br: O Homem que Caiu na Terra, 1975), The Hunger (br: Fome de Viver), Merry Christmas Mr. Lawrence (br: Furyo - Em Nome da Honra) e Labyrinth (br: Labirinto - A Magia do Tempo, 1986). É casado com a modelo somali Iman Abdulmajid desde 1992. Tem dois filhos: Alexandria Zhara, nascida em 2000 e Duncan Zowie Haywood Jones (nascido em 1971, fruto de seu casamento com Angela Bowie), além de uma enteada, Zulekha Haywood (nascida em 1979), filha do primeiro casamento de Iman.
Seu verdadeiro nome é David Robert Jones, mas trocou o sobrenome devido ao seu homônimo no então famoso grupo estadunidense The Monkees. No início da carreira, ainda participou de grupos usando o verdadeiro nome, como Davie Jones and the King Bees (1964) e Davy Jones and The Lower Third (1965), chegando a gravar compactos sem maiores repercussões. Uma das teorias para o nome artístico conta que Bowie foi escolhido por ser o nome da fabricante da faca que se supõe ter cegado seu olho esquerdo ainda na adolescência em uma briga com um colega de escola, George Underwood. No entanto, a hipótese mais plausível para a paralisação da pupila esquerda é a de que, nessa briga, ocasionada pela disputa por uma namorada, Underwood teria acertado um soco no olho esquerdo de Bowie.
Começou a carreira solo (como cantor folk) em 1966, compondo, cantando e tocando. Em 1968, a canção "Space oddity" ficou entre as cinco primeiras da Inglaterra. Mas o sucesso internacional viria apenas com o álbum The rise and fall of Ziggy Stardust and the spiders from Mars, no qual foi acompanhado por Mick Ronson (guitarra), Trevor Bolder (baixo) e Woody Woodmansey (bateria). É nessa época que começariam as apresentações exuberantes, performáticas, com riqueza de figurino e maquiagem.
David Bowie ficou alguns anos fora dos palcos, mas em 1974 supreendeu a crítica com um afastamento do rock e uma tendência para o rhythm and blues e o soul. Já no álbum de 1977, ficou evidente a preocupação excessiva com o colapso da civilização. Depois de um tempo, alcançaria o sucesso outra vez em 1983, com Let's dance, um álbum voltado ao pop, emplacando sucessos como Modern love e China girl e Blue Jean, entre outros.
Bowie fez produção de discos, trabalhou no filme O homem que caiu na Terra, de Nicolas Roeg, participou de vídeos e estrelou O Homem Elefante na montagem da Broadway, isto para citar algumas de suas atividades extramusicais. Em filmes, participou de Fome de viver (The hunger), com Catherine Deneuve, Apenas um gigolô (Just a gigolo) e Labirinto - A Magia do Tempo (Labyrinth), com Jennifer Connelly. Fez trilhas sonoras para os filmes Absolute beginners (no qual também atua), Labirinto e Eu, Christiane F., 13 anos, drogada e prostituída. Bowie também fez a trilha musical para o jogo Omikron:The Nomad Soul, da empresa de jogos Eidos, e aparece no jogo como o personagem Boz, líder de uma banda de rock.
Discografia:
David Bowie (1966)
Space Oddity (1969)
The Man Who Sold the World (1970)
Hunky Dory (1971)
The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (1972)
Aladdin Sane (1973)
Pin Ups (1973)
Diamond Dogs (1974)
Young Americans (1975)
Station to Station (1976)
Low (1977)
"Heroes" (1977)
Lodger (1979)
Scary Monsters (1980)
Let's Dance (1983)
Tonight (1984)
Never Let Me Down (1987)
Tin Machine (1989)
Tin Machine II (1991)
Black Tie White Noise (1993)
Outside (1995)
Earthling (1997)
Hours (1999)
Heathen (2002)
Reality (2003)
